Antes de entrar en detalle sobre su vida personal y los escándalos sobre sus innumerables folladas y videos porno, es importante saber quien era Chuck Berry, a que se dedicaba y como fue su vida.
Charles Edward Andreson Berry fue un cantante, compositor y guitarrista afroamericano nacido en St. Louis, Estados Unidos. Quien más tarde se convirtió en uno de los pioneros del Rock and Roll y el Rhythm and Blues desarrollando y redefiniendo los elementos principales con sus canciones.
Con el éxito también llegaron las fiestas sexuales llenas de folladas, drogas y otras sustancias a su vida, pero eso no se detuvo allí, el fue un paso más allá y acabo por establecer un estándar para la depravación de las estrellas de rock cuando fue acusado y encarcelado en varias oportunidades por posesión de drogas y pornografía infantil.
En un informe policial del año 1987 se detalla como el músico instaló cámaras ocultas en el baño de mujeres en el restaurante Southern Air en Wentzville después de que lo compró. Según el informa, una cámara se encontraba «evidentemente estaba detrás del asiento», mientras que otras capturaban «vistas aéreas de los inodoros».
Luego de ser acusado formalmente, Chuck Berry llegó a un acuerdo por $830,000 en una demanda colectiva presentada por docenas de mujeres que afirmaron que habían sido folladas y grabadas por $310,000 (Parece que el dinero y la reputación si compran tu libertad).
Para la tranquilidad de todos los padres y trabajadoras de los estados unidos, el músico en cuestión falleció el 18 de marzo del 2017 presuntamente por un paro cardiaco. A su funeral asistieron gran cantidad de celebridades de los cuales ninguno menciono sus atrocidades, solo elogios y los mejores deseos para sus familiares.
El historiador de la música country Willie Nelson ha echado un vistazo a los momentos más increíbles que ha vivido a lo largo de sus 87 años. «Ha tenido una buena vida»
Willie Nelson, uno de los mayores ídolos vivos de la música country, concedió una larga entrevista a la web Daily Beast, en la que habló de los momentos más increíbles (y polémicos) de su vida. «Ha sido una vida bastante buena», confesó el músico de 87 años, que se prepara para lanzar su 71º álbum, titulado «That’s Life».
Como no es de los que rehúyen las preguntas, Nelson habló sin tapujos de que fumó más hierba que Snoop Dogg en un viaje que hicieron a Ámsterdam, de un maratón de sexo de 9 horas que desembocó en un juicio y del hecho de que es cinturón negro en un arte marcial coreano.
Recordando que empezó a fumar de niño en el pequeño pueblo de Texas donde creció, reveló: «Fumaba todo lo que había. Cuando era niño, fumaba hojas de parra, fumaba hojas de álamo, tabaco de liar. Fumaba todo lo que se quemaba. Entonces empecé a beber. No fue hasta mucho después que me metí en la marihuana».
Sobre el viaje a Holanda con Snoop Dogg, Nelson explica: «Llamé a Snoop y le dije ‘oye, amigo, tienes que venir aquí’. Aquí es donde está lo bueno». Se acercó a mí y entramos en todos los bares de Ámsterdam donde se puede fumar. Lo pasamos muy bien». A la pregunta de si alguien ha conseguido fumar más que él, responde: «No lo sé, pero probablemente haya gente que pueda fumar más que yo».
Sobre la historia de una mujer que le demandó, y exigió 50 millones de dólares por daños y perjuicios, alegando que Nelson le había prometido casarse con ella tras una sesión de sexo de 9 horas, que habría terminado con un salto mortal, deja una declaración críptica: «¡es una historia demasiado buena para que la niegue!».
En una entrevista a Rolling Stone, en 1991, el músico ya dijo: «No digo que no haya ocurrido. Podría haber pasado, pero creo que recordaría al menos las primeras cuatro o cinco horas».
Pianista y compositor, se encuentra entre los precursores del jazz de fusión desde finales de los años 60. Tocó en el emblemático «Bitches Brew» de Miles Davis. Pasó varias veces por Portugal, la última de ellas en 2015
El legendario pianista y compositor de jazz «Chick» Corea falleció a los 79 años, víctima de una rara forma de cáncer, dejando la «esperanza» de que el mundo tenga «más arte y diversión», se anunció hoy.
En un mensaje de despedida difundido por la familia del músico a través de su página web, Armando Anthony «Chick» Corea agradece a los «formidables amigos músicos» que le ayudaron a cumplir «la misión de llevar la alegría de la creación a todos los lugares posibles».
«Haber logrado esta misión junto a los artistas que tanto admiro, ésta ha sido la riqueza de mi vida», escribe Corea, que murió el martes 9.
Pianista y compositor, se encuentra entre los precursores del jazz de fusión desde finales de los años 60, cuando sucedió a Herbie Hancock en los grupos de trompeta de Miles Davis -con quien trabajó en uno de los discos de jazz más famosos de todos los tiempos, Bitches Brew-, habiendo colaborado con músicos como Dave Holland y Jack DeJohnette, cruzando elementos del free jazz, la improvisación y el rock’n’roll.
A lo largo de medio siglo, Chick Corea siempre ha explorado diferentes áreas musicales y sus zonas fronterizas, y ha seguido trabajando con músicos de diferentes expresiones. A este respecto, cabe destacar su dúo con el pianista austriaco de raíces clásicas Friedrich Gulda o su elección de piezas del compositor húngaro Béla Bartók para su repertorio.
Con ascendencia española, apeló al «Concierto de Aranjuez» de Joaquín Rodrigo para el preludio de una de sus obras más conocidas, «España», y reunió influencias latinoamericanas en «Mi corazón español».
En su mensaje de despedida, Corea no mencionó a algunos de los grandes de la música con los que ha trabajado, pero su carrera de más de medio siglo le ha valido 23 premios Grammy de la música.
Desde los años 60, también ha trabajado con Stan Getz y Herbie Mann, entre otros músicos que surgieron en la emergente escena del jazz neoyorquino.
Su propio grupo, Return to Forever, está considerado como uno de los que inauguraron la era del jazz de fusión.
Uno de los grupos de jazz más influyentes de la década de 1970, Return to Forever pasó por varias encarnaciones, primero con Corea, Stanley Clarke en el bajo acústico, Joe Farrell en el saxo soprano y la flauta, Airto Moreira en la batería y la percusión, y la esposa de Moreira, Flora Purim, como vocalista.
En 1972, la banda grabó el álbum Light as a Feather, una colección de temas de jazz con sabor brasileño, que incluía nuevas versiones de «500 Miles High» y «Captain Marvel» e incluso la que el propio Corea consideraba su composición más conocida, «Spain».
La banda también incluía al guitarrista Bill Connors, al baterista Lenny White y a Al Di Meola, que más tarde se convertiría en un virtuoso de la guitarra de jazz.
También fue en Return to Forever donde Corea conoció a la que sería su esposa, la vocalista Gayle Moran.
Su último disco, Plays, de 2020, es un testimonio del virtuosismo y el eclecticismo de Corea, dentro de estilos que ayudó a hacer inevitables, como el bebop jazz, e incluso la música clásica.
Según la familia, la rara forma de cáncer de la que fue víctima el legendario músico fue descubierta «muy recientemente».
Aunque «era el primero en decir que su música decía más que las palabras», informa la familia, Corea quiso dejar unas últimas palabras para sus amigos y seres queridos.
«Tengo la esperanza de que todos los que tengan inspiración para escribir, tocar, actuar o cualquier otra cosa lo hagan», dice Corea en su último mensaje.
«Si no lo hacen por ustedes, háganlo por el resto de nosotros. No se trata sólo de que el mundo necesite más artistas, también es muy divertido», escribió el pianista.
A lo largo de su carrera, Chick Corea ha tocado en Portugal, en Lisboa y Oporto, Cascais, Funchal, Faro, y ha actuado en la Casa da Música, en el Coliseus y en diferentes ediciones de Jazz em Agosto, en la Fundación Calouste Gulbenkian, así como en el antiguo festival Seixal Jazz.
Ha llevado a Portugal diferentes formaciones, como la Chick Corea Elektric Band, que llevó al Coliseo de Lisboa y a Oporto en 1992. Tocó en solitario, como en el concierto de Lisboa 94 – Capital de la Cultura, en el Teatro S. Luiz, y actuó en dúo, con la complicidad de Herbie Hancock, en su último concierto en el país, en 2015, en cooljazz, en Oeiras.
Un año antes, incluyó el Centro Cultural de Belém, en Lisboa, en su gira mundial y, en 2013, fue uno de los nombres destacados en el festival de jazz de Funchal.
Entre sus últimos conciertos en Portugal se encuentra también su participación en el Algarve Jazz, en 2009, el mismo año en que encabezó el Estoril Jazz.
